Е. Сафонова, доцент кафедры философии, истории и теории мировой культуры Поволжской государственной социально-гуманитарной академии, г. Самара

От впечатления – к постижению смысла

Анализ произведений искусства на уроках мировой художественной культуры

В центре курса МХК – произведение искусства. Процесс общения с произведением искусства связан, прежде всего с восприятием художественного образа, под которым мы понимаем осмысленный и преобразованный художником факт действительности, ставший новой художественной действительностью и вызывающий у читателей, слушателей, зрителей эстетические эмоции.

Интерпретация авторского образа через «со-бытие» и «со-творчество» приводит к бесконечному числу «прочтений» представленного художником текста культуры. Обучение учащихся путям и приёмам анализа художественного образа, своего рода «инструментарию» работы с художественным текстом, ведётся ради понимания идеи образа, заключённого в нём представления о мире и человеке, о цели, смысле и ценности человеческой жизни. Процесс этот, как известно, характеризуется тремя составляющими: эмоциональной отзывчивостью воспринимающего на художественные образы, его эстетическим развитием и нравственными установками.

Первый этап восприятия произведения искусства связан с чувственным погружением в стихию художественных образов и с эмоциональным откликом на них: какое впечатление на меня производит то, что я вижу, слышу, читаю? Непосредственное впечатление и первые, во многом наивные, суждения по-своему ценны. Не все произведения, о которых идёт речь на занятии, анализируются, но все обязательно обсуждаются на уровне впечатления. Цель обсуждения – формирование первоначального личностного отношения к текстам культуры. Непосредственное, наивно-реалистическое восприятие законно, необходимо и накладывает определённый отпечаток на методологию работы на уроке. Если абсолютизация наивно-реалистического подхода уничтожает произведение как явление искусства, то полное его отсутствие лишает живого отклика на него.

Второй этап предполагает актуализацию понятия «художественный образ», а также изучение взаимодействия структурных элементов произведения. Ключевой компонент художественного восприятия на данной ступени – эстетическая установка на обнаружение художественной целостности: распознание «предельной смыслообразной упорядоченности целого, глубокой эмоциональной и конструктивной целесообразности каждой его части» [1, 163].

Очень важно, чтобы учащиеся четко понимали целевую задачу разбора произведения искусства. Заключается она прежде всего в попытке расшифровать «код культуры» (Ю.М. Лотман). Факты и реалии прошлого, понятные человеку другой эпохи, могут стать «зашифрованными» для человека современного. Отсюда возникает «методологическая задача "чтения" культурного текста, понимания его языка, восприятия искусства в реалиях времени, проникновения в эпоху, сопряжения опыта прошлого с опытом настоящего» (2, 79).

Можно выделить несколько путей проведения второго этапа анализа произведения искусства на уроке МХК.

Структурный (искусствоведческий) анализ. Его основная цель – выявление главного (главных) элементов структуры анализируемого произведения. Например, структурный анализ произведения живописи может стать жанровым анализом, сюжетным анализом, анализом художественных образов, композиционным анализом, анализом живописных средств изображения и т.п. Владение языком искусства даёт возможность выстраивать свою самостоятельную интерпретацию произведения.

Завязкой проблемного (тематического) анализа является проблемный вопрос – такой ключевой вопрос урока, который направлен на идейный смысл произведения и ведёт к поиску и развёрнутому доказательству. Проблемный вопрос должен заставить учащи хся глубоко изучить историю со здания произведения, погрузиться в его художественный мир, обнаружить смысловой подтекст. При верно поставленном проблемном вопросе анализ произведения вызывает потребность в новых знаниях, в более глубоком осмыслении материала, вызывает личную заинтересованность ученика.

Проблемный анализ затрагивает тематику конкретного прои зведения , но рассматривает её в целом, в свете творчества автора, в контексте реализации конкретного стиля или направления, в контексте представленной культурно-исторической эпохи. Назначение проблемно-тематического анализа выйти на нравственно-эстетическую идею произведения.

Возможный план проблемного анализа:

1. Имя автора произведения. Какое место он занимает в русской и мировой художественной культуре? Каковы отличительные особенности его творчества, какие темы и проблемы затрагивает он в своих произведениях?
2. Какова тематика данного произведения, связана ли она с проблематикой других произведений этого автора, и каким образом?
3. Почему именно эту тему затрагивает автор, чем она важна для него и для современного зрителя? Каково отношение автора к данной проблеме?
4. С помощью каких элементов произведения она раскрывается?
5. Значение произведения в культурно-историческом процессе.

Основной задачей социально-исторического анализа произведения является попытка рассмотреть на его примере характер и способ отображения современной автору действительности. Это необходимо при изучении творчества социально-активных деятелей искусства, при анализе произведения с социальным сюжетом, при знакомстве с произведениями искусства реалистического направления. Целью восприятия здесь является воссоздание, через произведение искусства, картины общественной жизни конкретной эпохи.

Третий этап предполагает углубление восприятия до постижения смысла художественного целого и включает в себя умение выразить художественную концепцию произведения. Предполагаемые вопросы для анализа: Какое место занимает произведение в творчестве мастера? Какое место занимает произведение в истории мировой культуры? Как оно повлияло на дальнейшее развитие искусства? Чем идеи произведения актуальны сегодняшнему дню? Вопросы на этом этапе урока направлены на создание художественной картины мира.