Мищенко Олеся Валерьевна
студентка 1 курса направления подготовки «Графический дизайн»
Университет МГУТУ им. К.Г. Разумовского, г. Москва, РФ.

Научный руководитель: доцент, к.и.н. Хаустова Н.Н., преподаватель.

Аннотация: Статья посвящена анализу историко-архитектурного и художественного наследия здания Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге через призму восприятия студентов-дизайнеров первого курса. Материал подготовлен по итогам прошедшего образовательного тура и последующего научно-практического брифинга. Рассматриваются особенности планировки здания, история создания его ключевых элементов, а также структура коллекций Научно-исследовательского музея при Российской академии художеств. Направлена на актуализацию роли выездных образовательных практик в формировании профессиональных компетенций и визуальной эрудиции будущих специалистов в области дизайна.

Ключевые слова: Санкт-Петербургская академия художеств, архитектурный классицизм, образовательный тур, визуальная эрудиция, графический дизайн, художественное наследие, музейные коллекции.

Изучение классического художественного наследия для будущих специалистов в области дизайна неоспоримый путь к обучению профессионала. Наш путь начался с масштабного и вдохновляющего события — выездного образовательного тура первого курса в Санкт-Петербург. Итогом этой поездки стал межфакультетский студенческий брифинг, на котором наш преподаватель Хаустова Н.Н. предложила детально изучить и научно описать ключевые культурные объекты, которые мы посетили.

Для студентов-дизайнеров подобное исследовательское задание помогает нам узнавать новое, ранее не известное, развивает эрудицию, так называемую «насмотренность» и эстетический вкус. Важно отметить, что многие из ребят, обучающихся на нашем факультете, приехали из отдаленных регионов России, из глубинки, и, впервые оказавшись в Санкт-Петербурге, были искренне поражены величием и масштабом северной столицы.

Архитектура города, строгая геометрия его проспектов, монументальность набережных Невы, изящество дворцовых ансамблей и продуманность каждой детали городской среды — всё в этом городе говорит об истории, триумфе инженерной мысли и великих людях, создававших облик России[1]. Особое место в нашей образовательной программе занял визит в Санкт-Петербургскую академию художеств имени Ильи Репина. Оказавшись в этих стенах, невозможно не вспомнить имена великих русских художников, скульпторов и архитекторов, которые учились и творили в этом учреждении: Карла Брюллова, Ильи Репина, Ивана Шишкина, Василия Поленова, Михаила Врубеля и многих других мастеров, составивших славу отечественного искусства.

В своей научно-исследовательской работе по итогам брифинга мне хотелось бы детально рассказать об истории самого здания Академии художеств как выдающегося памятника русского классицизма, его уникальной планировке и сокровищах Научно-исследовательского музея, хранящихся в этих стенах.

Здание Императорской Академии художеств на Васильевском острове в Санкт-Петербурге — выдающийся памятник архитектуры раннего русского классицизма, созданный в 1764–1788 годах по проекту французского архитектора Жана-Батиста Мишеля Валлен-Деламота и под руководством русских зодчих Александра Кокоринова и Юрия Фельтена; в настоящее время — здание Санкт-Петербургской академии художеств имени И. Репина [1].

Императорская Академия художеств, основанная по инициативе М. В. Ломоносова и И. И. Шувалова по указу императрицы Елизаветы Петровны, первоначально располагалась в одном из зданий, принадлежащих И. И. Шувалову. В 1759 году Академия приобрела дом Алексея Долгорукова, а ещё через четыре года были выкуплены бывшие дома Василия Долгорукова и Гавриила Головкина[3].

Екатерина II посчитала, что для такого учреждения Российской империи необходимо одно большое новое и уже в 1758 году из Парижа архитектором Жаком Блонделем был прислан проект нового здания, который был императрицей отвергнут. В 1763 году проект необходимого здания представил профессор архитектуры Академии Ж. Б. Валлен-Деламот. В 1764 году он был утверждён Екатериной II, и на его сооружение были выделены соответствующие средства. В годы Великой Отечественной войны, в октябре 1941 года, здание частично было занято госпиталем.

Торжественная церемония закладки здания состоялась 7 июля 1764 года — в годовщину вступления на престол Екатерины II. Построенное в 1788 году здание стиле классицизма стало творением трёх архитекторов: Жана-Батиста Валлен-Деламота, Александра Филипповича Кокоринова и Юрия Матвеевича Фельтена. Хотя само здание Академии было готово в 1784 году, его отделку завершили в 1788 году. На некоторое время строительство приостанавливалось из-за смерти А. Ф. Кокоринова. В создании такого грандиозного сооружения, кроме указанных выше архитекторов, принимали участие Е. Т. Соколов, Д. Квадри И. Лукини, А. А. Михайлов, К. А. Тон и Л. Руска. В оформлении интерьеров участвовали художники и скульпторы В. И. Демут-Малиновский, С. С. Пименов, И. П. Мартос[1].

Вход в здание Академии — одного из первых петербургских зданий спроектированных по принципам классицизма, был выполнен в виде портика на втором этаже, между колоннами которого стоят копии античных статуй Геркулеса и Флоры, созданные скульптором И. П. Прокофьева. На месте нынешнего вестибюля первоначально был проезд во внутренний двор, который был заложен в 1817 году.

Большой главный купол здания венчала деревянная статуя богини Минервы также работы Прокофьева. В 1860 году она была демонтирована; на замену ей и на этом же месте установили в 1885 году гипсовую с оловянным покрытием композицию «Минерва, окруженная мальчиками-гениями искусств» работы Александра фон Бока, которая простояла также недолго — под действием петербургского климата она износилась ещё до пожара 1900 года, вслед за чем была разломана. В течение всего XX века купол Академии пустовал, и лишь в 1990-е годы, по инициативе Михаила Аникушина и под его же руководством (позднее перешедшим к Владимиру Горевому), композиция была воссоздана по сохранившейся в академическом музее модели и установлена на прежнем месте в 2003 году в ходе празднования 300-летия Петербурга [3].

В конце XIX — начале XX века была реконструирована и изменена отделка внутренних помещений здания Академии — эту работу выполнили архитекторы А. И. Резанов, Ф. И. Эппингер, Л. Н. Бенуа, В. А. Щуко [1].

Рядом с Академией расположена набережная Невы, сооружённая по проекту архитектора К. А. Тона в 1832—1834 годах.

Круглый двор — символизировал идею совершенства и гармонии, что соответствовало эстетическим идеалам классицизма. По преданию, идея большого 55-метрового круглого двора-корпуса («циркуля») внутри Академии принадлежала Екатерине II — она хотела, чтобы будущие художники каждый день видели перед собой величину купола собора Святого Петра в Риме и воспитывались под воздействием его масштаба[3].

Выложенные мозаикой римские цифры MDCCLXIV — напоминают о 1764 годе, в котором был заложен первый камень Академии.

В здании Императорской Академии художеств расположен Научно-исследовательский музей Российской академии художеств.  Первый этаж занимает по традиции отдел слепков с антиков. Они были созданы итальянскими мастерами на рубеже XVIII–XIX веков и отлитых по формам, снятым непосредственно с оригиналов. Экспозиция расположена в 33 залах по циркулю первого этажа и включает около 600 памятников скульптурного искусства за период с III тысячелетия до н. э. до второй половины XVIII века. Некоторые экспонаты: слепки с памятников Древнего Египта и Ассирии (статуи фараонов Хефрена и Аменемхета II, сфинкс из Таниса), копии древнегреческих скульптур (статуи храма Зевса в Олимпии, «Мальчик, вынимающий занозу» Пифагора), слепки с произведений Древнего Рима (портреты Августа, Тиберия, Адриана, Каракаллы). На Втором этаже, находится «Академический Музеум» (шедевры западноевропейской живописи, среди них оригиналы А. Кауфман, А.Р. Менгса, А. Челести, Л. Джордано, П.Ф. Мола; «программы» или дипломные работы выдающихся выпускников Императорской академии художеств c XIX века до начала XX столетия (среди них эскиз И. Е. Репина «Ангел истребляет первенца фараона», картина В. Д. Поленова «Воскрешение дочери Иаира», «Капустница» Николая Фешина; мастерские картины К. П. Брюллова, И. И. Шишкина).Отдельный зал посвящен интереснейшему и сложному периоду существования Академии — 1920–1930 гг. Представлены учебные и дипломные работы этого периода, особенно полно — мастерских К. С. Петрова-Водкина и А. Е. Карева. Кроме того, в постоянную экспозицию включены рельефы и скульптуры русских мастеров XVIII–XIX вв. На третьем этаже посетители могут увидеть проектные модели знаменитых зданий Петербурга (экспозиция «Архитектура Петербурга XVIII–XIX вв. в моделях, рисунках и чертежах»).В парадных залах вдоль набережной — экспонируются копии росписей станц Ватикана и других шедевров итальянских мастеров, исполненные пенсионерами Академии художеств середины XIX века во время пребывания в Италии[2].

Подводя итоги нашего исследования, можно с уверенностью утверждать, что знакомство с архитектурным и музейным пространством Санкт-Петербургской академии художеств стало важнейшей вехой в начале нашего обучения. Для первокурсников-дизайнеров, особенно приехавших из российской глубинки, возможность увидеть подлинные шедевры классицизма и академической школы, зародит интерес к профессии. Анализ пропорций «круглого двора», изучение световых решений в залах античных слепков и колористического мастерства в дипломных работах великих выпускников — все эти элементы формируют те самые образы и примеры, без которой невозможно рождение дизайнерской идеи, замысла

Выездной образовательный маршрут и детальный разбор его результатов на брифинге под руководством преподавателя, помог осознать и почувствовать глубину мира искусства, которое существует не изолированно от нас, от человека.  Полученные знания и яркие  впечатления мы обязательно запомним и попытаемся, обращаясь к великому наследию прошлого, не разрушить его основы и, при использовании в своих проектах, относится к нему бережно.

Литература:

1. Русская Википедия. Статья «Здание Академии художеств» [Электронный ресурс]. – URL: ru.wikipedia.org/wiki/Здание_Академии_художеств(дата обращения: 30.07.2026).
2. Научно-исследовательский музей при Российской академии художеств. Официальный сайт. Разделы экспозиций и коллекций [Электронный ресурс]. – URL: https://nimrah.ru (дата обращения: 30.07.2026).
3. Архитектурный сайт Санкт-Петербурга (Citywalls). Историческая справка «Академия художеств. Главный корпус» [Электронный ресурс]. – URL: citywalls.ru (дата обращения: 30.07.2026).