Педагог-наставник Прокофьев Николай Иванович

Раздобарина Лидия Александровна
Заместитель декана по воспитательной работе на Художественно-графическом факультете Института изящных искусств МПГУ
Тел: +79037331084
Чивирёва Наталья Александровна
Ответственный за профориентационную работу на Художественно-графическом факультете Института изящных искусств МПГУ
Тел: +79164025761

Аннотация: статья посвящена памяти педагога и художника Николая Ивановича Прокофьева. Он был не только мастером своего дела, но и истинным воспитателем талантов, обладавшим бесценной способностью вдохновлять учеников на изучение изобразительного искусства. Как преподаватель кафедры живописи Художественно-графического факультета Института изящных искусств Московского педагогического государственного университета, Николай Иванович оставил после себя значительное наследие в виде многочисленных картин и благодарных учеников. В статье представлены отзывы студентов, которые посетили его памятную персональную выставку, проходившую в Выставочном зале МПГУ.

Ключевые слова: Московский педагогический государственный университет,педагог-наставник, художник, выставка, отзывы студентов, живопись, пейзаж.

Педагог-наставник – как часто мы слышим это словосочетание, кажется, что это так естественно – каждый педагог – наставник, но не все педагоги обладают даром наставничества. Это дар, доступный не каждому. Педагог-наставник – личность, с мощным педагогическим потенциалом, увлекающий ребёнка, студента в мир профессии. Специалист с хорошей образовательной основой, прекрасной практической подготовкой, владеющий методами консультирования и обратной связи, коммуникации. Постоянное самосовершенствование и трудолюбие– вот образ истинного педагога-наставника, которым и был Николай Иванович Прокофьев, преподаватель кафедры живописи Художественно-графического факультета Института изящных искусств Московского педагогического государственного университета. К сожалению, в этом году он ушёл из жизни, оставив после себя множество прекрасных картин и благодарных учеников. В институте мы часто вспоминаем Николая Ивановича, проводим его выставки, знакомим первокурсников, которым не суждено было его застать, с творчеством этого замечательного живописца.

Прокофьев Николай Иванович (13.04.1945 – 4.04.2023)

Так получилось, что на адаптационной неделе первого курса Художественно-графического факультета как раз состоялось открытие выставки Николая Ивановича в музее Корпуса гуманитарных факультетов МПГУ. Мы предложили в качестве эксперимента первокурсникам описать свои впечатления о выставке, о работах. Некоторые отзывы получились очень вдохновлёнными и красочными.                                                                                                                                                            

Отзыв Болсуновой Натальи…

«Сегодня я вместе со своими однокурсниками посетила персональную выставку картин Прокофьева Николая Ивановича. Хочется поделиться своими впечатлениями и эмоциями после просмотра работ талантливого и невероятно одаренного художника, чьи работы будут радовать нас ещё долгие годы.

Больше всего мне запомнились зимние пейзажи, смотря на них, ты будто переносишься в маленький тихий городок, где чувствуется умеренная и спокойна жизнь, нежное дыхание зимы. Пейзажи трогательны не только своими естественными и непринужденными сюжетами, но и манерой их написания. Кажется, что автор смело накладывает краску на холст, стараясь добиться не только динамичности, но и свежести в цветовых сочетаниях. Хочется уделять особое внимание каждой картине Николая Ивановича, искать незаметные детали, рассматривать людей вдали пейзажа, животных, то, как художник прописывает купол собора и памятник, маленькую лопатку в снегу. Всё это делает работы художника многообразными, особенными и неповторимыми.

Прокофьев Николай Иванович ценитель русской природы и человеческой души. Хочется вновь и вновь возвращаться к его картинам, восхищаться мастерством художника, сумевшего так виртуозно запечатлеть красоту живого в своих картинах.

Экспозиция действительно заставила задуматься о простейших вещах, которые мы иногда забываем – о красоте и силе природы, человеческой доброте и искренности.  Хочется выразить огромную благодарность организаторам, ведь те впечатления, которые остались у нас после просмотра действительно дорогого стоят».

Интересно, что лишь некоторые студенты обратили внимание на манеру письма художника. Вот отзыв Асатиани Тины: «Я впервые познакомилась с картинами Николая Ивановичав стенах МГПУ и надеюсь когда-нибудь посетить выставку его работ снова: в основном потому, что они вдохновляют меня на улучшение навыков живописи. На картинах художника гармонично сочетаются мазки больших и маленьких кистей, уместные обобщения придают его работам объёма, живости. Эту живость можно увидеть даже в сделанных на скорую руку этюдах. Больше всего мне приглянулись зимние пейзажи– я считаю, что природа зимой приобретает особый шарм и Николай Иванович Прокофьев искусно его передал».

«Августовское утро» Прокофьев Н.И. Холст, масло. 40х50 см. 2022г.

«Август» Прокофьев Н.И. Холст, масло. 50х60 см. 2022г.

В отзыве Самовской Софьи переданы не только ощущения, но и раздумья о личном росте после посещения выставки:

«Сегодня, пятого сентября, я и моя группа посетили художественную выставку работ Прокофьева Николая Ивановича, и я не могу не поделиться своим впечатлением. Это была захватывающая и вдохновляющая экспозиция, наполненная талантливыми произведениями искусства.

Выставка представляла работы художника Прокофьева Николая Ивановича, в каждой работе можно было почувствовать уникальность и стиль. Я была поражена разнообразием техник и материалов, которые использовались художником для создания своих произведений.

В целом, эта выставка была удивительным путешествием в мир искусства, которое вдохновило меня на новые идеи и перспективы. Я ощутила, как искусство может быть мощным инструментом самовыражения и коммуникации. Было заметно, что работы художника были созданы с любовью и чувствовалась легкость в каждом мазке, и они действительно переносят нас в иные реальности и эмоциональные состояния.

Спасибо организаторам этой выставки за возможность познакомиться с таким разнообразием искусства. Я ушла с выставки с новыми впечатлениями и вдохновением, и с нетерпением жду следующего события, чтобы продолжить свое погружение в мир искусства».

В некоторых отзывах студентов порадовало трепетное отношение к внутреннему миру художника – как в отзыве Городенцевой Марины.

«В начале хотелось бы сказать, что искусство имеет удивительную способность запечатлеть чувства и мысли художника и передать их зрителю. Даже если автор уже не с нами, его произведения остаются наследием, оставляя след в сердцах, восхищая своим мастерством.

Николай Иванович Прокофьев оставил после себя настоящий кладезь творчества, и его работы на выставке впечатляют как профессиональными навыками, так и глубоким эмоциональным зарядом. Через колорит, композицию, текстуру и восхитительные мазки кисти, он рассказывает истории, открывает путь к своему внутреннему миру и позволяет ощутить его эмоции».

На открытии выставки присутствовали бывшие ученики Николая Ивановича, а теперь уже последователи и преподаватели Худграфа, друзья и коллеги художника. Их выступления тронули наших первокурсников.

Долбич Аринатак описывает свои впечатления:

«Смотря на произведения художника, нередко угадываешь образ и характер человека. Картины наполнены светом и тишиной, теплый осенним вечером или ранним зимним утром, хочется смотреть и оставаться, словно ты часть картины, а художник твой проводник.

Замечательными были слова его учеников, в их устах он живёт и говорит, в их руках он творит, даже после своего ухода. Николай Иванович оставил огромное творческое наследство, наследство, которое надо беречь и восхищаться. Выставка оставила приятное ощущение, словно перед нами был сам Николай Иванович, такой человек действительно педагог с большой буквы, человек, способный жить вечно в сердцах других».

Удивительно, но только Мануйлова Ирина обратила внимание не на только на общее впечатление, состояние выставки, а дала отзыв на наиболее понравившийся пейзаж.

«Сегодня я побывала на открытии персональной выставки Прокофьева Николая Ивановича. Узнала много нового об этом художнике и пообщалась с людьми, которые знали его лично.  Смогла увидеть его великолепные пейзажи с изображением невероятной, ни с чем не сравнимой красотой нашего родного края в разное время года. Больше всего меня привлёк пейзаж «Заросшая дорога», вглядываясь в который кажется, что ты и сам оказываешься в лесу и чувствуешь, как начинает пригревать летнее солнышко, шелестит листва. Мне близка тема природы, поэтому от работ этого художника я ощутила невероятное вдохновенье, желание работать и совершенствоваться, чтобы когда-нибудь и мои работы смогли вызвать в людях те же чувства, что ощутила я».

«Заросшая дорога» Прокофьев Н.И. Холст, масло. 50х60 см. 2021г.

Некоторые отзывы удивили красочностью, и в тоже время душевностью повествования. Устимова Татьяна: «Н.И.Прокофьев - настоящий певец русской природы. Несмотря на кажущуюся простоту, его этюды полны любви к Родине, в них чувствуется настроение. И из-за этого настроения, кажется, будто ты сам находишься в деревне, степи или лесу: снег, вроде бы написанный маслом, блестит по-настоящему – прямочувствуешь морозец в воздухе, ветер, изображённый будто бы условно, так и колышет волосы, обвевает лицо. В его полотнах чувствуется и бескрайность небесного простора, и свобода степей, и терпкость запаха еловых ветвей. Так и хочется коснуться теплой шершавой коры лесного дерева, но это лишь краска на холсте. Мне кажется, что Николай Иванович писал не природу, но душу России – такуюэтого настроения, кажется, будто ты сам находишься в деревне, степи или лесу: снег, вроде бы написанный маслом, блестит по-настоящему – прямочувствуешь морозец в воздухе, ветер, изображённый будто бы условно, так и колышет волосы, обвевает лицо. В его полотнах чувствуется и бескрайность небесного простора, и свобода степей, и терпкость запаха еловых ветвей. Так и хочется коснуться теплой шершавой коры лесного дерева, но это лишь краска на холсте. Мне кажется, что Николай Иванович писал не природу, но душу России такую необъятную и такую многообразную. Только поистине талантливый человек мог такточно передать настроение и впечатление, не уходя при этом в импрессионизм».

Студентка Горелая Ульяна обратила внимание на особую манеру рисования портрета и общее эмоциональное состояние картин выставки.

«…Вглядываясь в данные полотна, чувствуется некая лёгкость, которую скрывают в себе зимние пейзажи, задумчивые лица и красочные натюрморты. Спокойствие от картин ощущается даже в воздухе, когда видишь деревенский дом и закатное солнце. Портреты выполнены в особенной цветовой гамме. Светлый фон даёт ощущение живости человека, который смотрит на меня с другой стороны. Особое чувство цвета отличительная особенность художника. Больше всего мое внимание привлек пейзаж зимы. Если остановиться и сосредоточиться, то можно почти почувствовать запах мороза.

Данная выставка произвела на меня большое впечатление. Надеюсь посетить и следующие выставки с участием полотен Прокофьева».

«Пейзаж» Прокофьев Н.И. Холст, масло. 40х50 см. 2022г.

Многие студенты первого курса чувствуют большую тревожность в первые месяцы обучения, их страшит неизвестность, непонятен объём нагрузки, требования преподавателей, и многие другие факторы. Одна из первокурсниц Чижикова Арина так описала благотворное влияние выставки на своё психо-эмоциональное состояние.

«Посещение выставки работ Прокофьева Н.И. оставило после себя глубокое и продолжающееся ощущение тишины и покоя. Очарование картин заключается не только в их способности перенести зрителя из городской суеты в атмосферу умиротворения, но и в передаче истинной красоты- красоты природы. Художник, судя по его работам, был мягким, тихим, приятным и чрезвычайно трудолюбивым человеком, так как лишь такие люди способны на создание подобных произведенийи бережное отношение к мелким деталям картин. Лично мне посещение выставки помогло немного успокоиться после насыщенного дня и порадоваться, что я пошла именно на Художественно-графический факультет. Хочется поблагодарить наших преподавателей и сотрудников музея за то, что они организовали нам посещение выставки».

Многие студенты отметили посещение выставки, как очень нужный опыт, «творческую подпитку» для собственного творчества. Шмагина Кира: «Его пейзажи привлекли моё внимание. Когда смотришь на них, понимаешь, что в каждую картину вложена своя история, будь это прогулка по лесу, зимний морозный день, жизнь в деревне и многое другое. Каждая картина по-своему интересна, и, когда начинаешь вглядываться в детали, чувствуешь, будто ты попадешь в эту картину и ощущаешь, ту атмосферу, которую передал художник. Посещать выставки всегда полезно, вы набираетесь опыта, а также вдохновляетесь для новых идей».

Дмитрий Петров описал свои впечатления в форме некого путешествия в фантастический мир искусства: «Вот я совершаю шаги между белыми стенами, но стены украшены необычными работами, поистине оживляющими и животворяющими. Сейчас я хочу поделиться своими эмоциями от этих работ.

Первое, что можно заметить, – это необыкновенный выбор цветов. Я говорю об использовании ярко-зелёного, жёлтого и синего цвета, но в этих картинах автор создал световой баланс, который полностью уравновешивает палитру всей картины. Например: плавные переходы от тёмного зелёного к очень яркому зелёному и заканчивая приятным лазурным небом, снег, на котором переливаются разные оттенки синего в свете, но в тени они уже блеклые, не превращаются в минус для картины.

Фантастическая работа мазками. Картина вблизи практически без деталей, но как только ты отходишь на один метр, она завлекает тебя в этот мир, нарисованный мастером. Если хорошо присмотреться, то можно понять, что есть моменты, где цвет отличается на одну толику с добавлением жёлтого или синего, но издали это создает кардинальное различие, которое переливается лёгким намёком на эти цвета.

Честно говоря, я обожаю облака в реальном мире и не могу промолчать – в работах, которые я сегодня увидел, облака были такими же пушистыми и гигантскими. Различные оттенки жёлтого и золотого, с которыми они переливаются, могут пленить человека на долгое время.

Вся выставка меня заворожила, показала мне тайны живописи и открыла глаза на рисунок маслом. Один небольшой взгляд на нее научил меня понимать живопись совершенно на ином уровне. Для нерисующего человека это может показаться странным и глупым, но я научился многому, просто находясь в комнате с картинами».

«Окраина леса» Прокофьев Н.И. Холст, масло. 40х50 см. 2022г.

На Художественно-графическом факультете последние годы сложилась традиция – тестирования первокурсников, когда они представляют свои работы на онлайн-выставке на сайте Художественно-графического факультета «Здравствуй, это – я!». Через выставку понимаешь сильные стороны каждого студента. Далее – тестируем на первых занятиях по практике, когда каждый обучающийся выбирает направление мастер-класса, который бы хотел провести и показывает образцы работ. Но подобное «тестирование» через отзывы мы делали впервые.Если анализировать все отзывы студентов, то, в целом хочется отметить красочность и «атмосферность» отзывов, а также то, что достаточно много студентов, которые хорошо владеют «словом», способны к аналитической работе и вполне могут в будущем попробовать свои силы в научной работе.

Открытие выставки состоялось ноября 2023 года и было по-домашнему душевным. Первокурсники погрузились в историю и традиции факультета и познакомились с творчеством художника-педагога-наставника Прокофьева Николая Ивановича, который в своё время закончил МГХИ им. В.И.Сурикова по специальности Станковая живопись, имел грамоту министерства образования, медаль “Ветеран труда”, Благодарность ректора к 150летию МПГУ, выпустил учебные пособия «Техника и технология живописи», «Живопись натюрморта». Родственники художника передали его работы в дар художественно-графического факультета Института изящных искусств. Что позволит в дальнейшем организовать ещё много выставок, каждый раз открывая новые страницы из жизни этого замечательного художника-педагога…