«Материнская школа»

Ян Амос Коменский

Великий чешский педагог, богослов, мыслитель Ян Амос Коменский (1592–1670) называл «материнской школой» первые шесть лет жизни ребёнка, когда ему следует оставаться и учиться всему необходимому дома и под покровом матери – после чего, в большинстве случаев, целесообразно доверять его учителям, которые поведут его далее, сообразуясь с его природой. В наше время «материнской школой» называют иногда детский сад.

«Материнской школой» педагог, архитектор, художник Галина Алексеевна Рождественская (1923–1997), назвала детскую художественную студию с ранней архитектурной ориентацией, которую создала в 1967 году и которой руково­дила до конца своих дней. Галина Алексеевна имела все основания дать студии такое название: она была поборницей «природосообразной» педагогики, а её студийцами бывали дети первых лет жизни.

Подробнее о Г.А.Рождественской и её Студии рассказывается в статье Наталии Михайловны Фоминой.

Опыт, достойный изучения и пропаганды

В центре Москвы (Фрунзенская ул., д. 12), в подвале жилого дома, находится Дом детско­го творчества «Материнская школа», история которой начиналась 50 лет тому назад, в 1967 г., с изостудии для детей, создателем которой была Галина Алексеевна Рождественская – архитектор по профессии, педагог и живописец по призванию. Она была активным участником движения за свободу детского творчества, за воспитание через искусство, за раскрытие в ребёнке всех творче­ских возможностей, объединившим в 1960-е гг. художественно-педагогическую общественность многих стран мира. Активное участие в этом про­цессе принимали и создатели изостудии Государ­ственного музея изобразительных искусств имени А.С.Пушкина Э.И.Ларионова и Н.Н.Кофман. Некоторые дети занимались параллельно у Рож­дественской и Кофман. Так Ольга Мещерская – правнучка Анастасии Ивановны Цветаевой, была воспитанницей Музея и «Материнской школы».

Путь Г.А.Рождественской к детям определился волею судьбы. Её родители – учителя. В 1941 г., ещё до поступления в Московский государствен­ный архитектурный институт, ей пришлось за­менить в школе заболевшую мать – учительницу начальных классов. А затем, спустя много лет, уже став архитектором, она вернулась к занятиям с детьми тогда, когда перед нею возникла пробле­ма приобщения к искусству своих собственных детей. В начале 1990-х, в связи с предстоящим юбилеем Яна Амоса Коменского – великого чеш­ского мыслителя и гуманиста, педагога и писателя, была объявлена «Всемирная комениана». Галина Алексеевна серьёзно готовилась к этому собы­тию. Среди сочинений Я.А.Коменского внимание Рождественской привлекла книга «Материнская школа». В ней она обнаружила близкие ей идеи, объяснявшие её  собственный метод, сложивший­ся стихийно в практике каждодневного общения с детьми.

В «Материнской школе» (1632 г.) Коменский из­ложил методику эмоциональной подготовки детей к школе. «Так как дети являются драгоценнейшим даром Божиим и ни с чем не сравнимым сокрови­щем, то к ним нужно относиться с величайшей заботливостью». Коменский стремился вернуть слову «школа» его первоначальный смысл. Он по­нимал школу как «место отдыха или литературных развлечений», «этим названием указывается на то, что дело обучения и учение само по себе и по своей природе приятно и сладко и представляет собой чистую игру и забаву для духа».

Дети занимались в студии Г.А.Рождественской с раннего возраста (с 3–4-х лет). Свою первую зада­чу она видела в создании атмосферы, располагаю­щей к творчеству. На стенах студии – её картины и работы детей. Они созданы в разное время. Дети уходят, а их творчество остаётся, оно вдохновляет новых учеников.

Среди оставленного Г.А.Рождественской бо­гатства детского творчества нет повторяющихся мотивов, настроений. Даже одинаковые темы трудно найти. Её задания носили образный ха­рактер, они были направлены на раскрытие тех задатков, которыми одарила ребёнка природа, на развитие творческого воображения и фантазии. Она предоставляла детям многообразие средств: это листы и полотнища разного размера и фор­мата, графические и живописные материалы. В результате дети создавали работы и станковые, и монументальные, и декоративные. Выставки студии проходили в Доме архитектора, в Доме художника на Кузнецком мосту и на Крымском валу, в Доме литераторов, в ЦДРИ, в Колонном зале Дома Союзов, в Доме дружбы.

Г.А.Рождественская руководила студиями в Доме архитектора и изостудией Дома культуры имени Павлика Морозова, где в 1991 г. была от­крыта галерея детского искусства (ул. Климаш­кина, д.5). Вскоре в связи с приватизацией и переделом собственности галерея была закрыта. Г.А.Рождественская занималась не только с деть­ми, но и со взрослыми. Среди её «взрослых» учени­ков была Елена Павловна Погодина, возглавившая работу студии после смерти Галины Алексеевны.

В последние годы к работе с детьми подключи­лись молодые талантливые художники, развиваю­щие в своей педагогической деятельности взгляды Г.А.Рождественской: Никита Михайлович Алёхин и Никита Павлович  Ерофеев.

В конце 2017 – начале 2018 гг. в Институте ху­дожественного образования и культурологи РАО была организована выставка рисунков «Материн­ской  школы». Экспозиция состояла из двух раз­делов: были представлены работы, выполненные детьми под руководством Г.А.Рождественской в 1960-1990-е гг., а также работы детей XXI века, выполненные под руководством Е.П.Погодиной, Н.М.Алёхина и Н.П.Ерофеева.

В условиях дома детского творчества «Материн­ская школа» бережно сохраняется и пополняется уникальная коллекция произведений детей и под­ростков, достойная изучения и пропаганды, а так­же создания самостоятельного музея. (Иллюстрации см. на 2-3 страницах вклейки.)

Руководитель «Материнской школы» Елена Павловна Погодина предоставила нам неопубликованную рукопись Галины Алексеевны. Фрагменты этой рукописи, ярко показывающие неординарность мышления и стиля Г.Рождественской, печатаются ниже. Другие её работы напечатаны в книге «Материнская школа», изданной в 2017 году в Москве на средства Фонда Кобзона.

* * *

Детство тесно связано с домом, садом, двором, улицей. В идеале это особые микромиры, меня­ющиеся во времени, насыщенные звуками, кра­сками, населённые интересными для наблюдения персонажами, живыми вещами. Детство – тихая колыбельная песня и добрая сказка.

* * *

Материнская школа – всегда школа подлинного искусства детей, чистейшего источника, начала начал гуманизма на земле.

* * *

Вертикальный холст для вставшего на ещё слабые ноги ребёнка является для него психологической поддерж­кой, моральной опорой.

* * *

В произведениях детей 1-3 лет преобразование трёхмерно­го пространства в плоскостное изображение носит преимуще­ственно структурный харак­тер, неизменно присутствует геометрия, как скрытая схема и как геометрия изображения, меняющаяся, как и в большом искусстве разных эпох.

* * *

Мы сетуем на то, что в пе­дагогику детского искусства пришли любители, а необ­ходимость художественного образования к концу ХХ века ощущают не только архитектура, дизайн, но и фундаментальная наука, в силу чего потребность в педагоге-художнике непомерно возросла.

Особенно высокий профессионализм художника необходим в материнской школе, так как язык цветовых структур ребёнка требует спонтанного внимания и основательного изучения.

* * *

Школьные программы начисто убивают орга­нику единства пластического рисунка и цвета в работах детей, преждевременно коверкая их пространственные геометрические структуры до той поры, когда обучение ака­демическому рисунку станет для детей осознанной необхо­димостью.

* * *

Архитектура – самое соци­альное из искусств – близка детям… Включение конкрет­ных архитектурных заданий в программу предмета ИЗО на­чальных классов в значитель­ной мере способствует опреде­лению детьми их собственного места в комплексном решении предметно-пространственной среды. Архитектурная про­фориентация помогает детям сохранить понимание краси­вого и некрасивого, которое они имели в детстве, а также обрести ответственность за пространственную гармонию в доме, в парке или на улице, которая присутствовала в виде индивидуальных знаков и символов на первых детских холстах, когда они ощущали себя необходимой частью архи­тектоники пространства.

Архитектурная профориентация возвращает детей к первоначальному значению слова архитектор – сверх­строитель, природоохранник, а в идеале, как и ребёнок – тектоническая часть природы.

* * *

Гомогенные видимые поля современного градостроения, без ориентиров, с незначитель­ной насыщенностью зрительными элементами, перенасыщение зрительных полей однородными элементами, вызывающие нервные перегрузки и переутомление, ведущие к серьёзным расстрой­ствам здоровья, особенно противопоказаны детям.

* * *

«Тот, кто первым провозгласил лозунг о стро­ительстве без «архитектурных излишеств», на­нёс всем нам огромный вред. Пострадала не только эстетика города – над древнейшими фи­зиологическими механизмами человеческого зрения нависла реальная угроза». (Здесь и ниже автор цитируемого высказыва­ния в рукописи не указан – ред.)

Дети – наиболее подвижные и многочисленные обитатели гомогенных пространств совре­менных микрорайонов, острее взрослых ощущают перенасы­щение зрительным, слуховым и душевным дискомфортом.

Качественный уровень дет­ского искусства резко падает, потребность касаний искусства постепенно исчезает.

Инстинкт созидания транс­формируется в свою противо­положность – разрушение, агрессию, первыми жертвами которых являются, конечно же, типовые, однообразные элементы детских площадок.

Автоматизм саккад (скачков в механизме движения глаз), обеспечивающий работу глаз в активном режиме, как показа­ли исследования учёных, нуж­дается в зацепке, отдыхе после каждого скачка; отсутствие же деталей приводит к поисковым саккадам большой амплитуды, и глаз переходит на неэкономичный режим работы.

Поскольку центры саккад являются древней­шими образованиями в стволовой части мозга, отсутствие зрительных образов в гомогенных полях поставило под угрозу весь механизм чело­веческого зрения. «Думается, в будущем придётся нам надстраивать шпили, приделывать балконы, делать бровки под окнами, окрашивать стены… для создания безопасной среды обитания».

В силу своей гармонической сущности, ребёнок вносит принципиальную деформацию в монотон­но меняющиеся пространственные, временные и цветовые характеристики образов внешнего мира.